5月12日，由國際著名小提琴首席沙•卡特索利斯領銜的Hába弦樂四重奏受EON4平台音樂系之邀為音樂系表演專業學生開展了大師班講學，並於當日晚為本校與紐約大學的師生們奉獻了一臺“講”與“奏”互融的室內樂演奏會。
沙•卡特索利斯曾分別就讀於美國辛辛那提音樂學院與耶魯大學音樂學院。她以獨奏家及重奏首席的身份活躍在世界上許多重要音樂節中🦝，如德國石荷洲音樂節、法國艾克斯-普羅旺斯古典音樂節、北京現代音樂節、上海之春音樂節等🏊🏿♀️，並與Tokyo四重奏組、Starling室內樂團等世界首屈一指的樂團多次合作🍝。由她領銜的Hába弦樂四重奏🧚🏼♂️，創建於1946年，是以捷克著名的作曲家、微分音創始人阿洛伊斯•哈巴的名字命名🧡，至今已有半個世紀之多的歷史。當下的Hába四重奏由四位年輕的演奏家組成，他們活力四射，技藝精湛🕥，配合默契，在歐洲及國際舞臺享有盛譽。
下午，沙•卡特索利斯首先為我系表演專業師生開展大師指導課🙆🏻♂️，分別指導了音樂系陳秉懋👱🏼♀️、溫德經、孫大鵬等教師的學生重奏、獨奏曲目。大師以德國特有的嚴謹與認真的態度對古典與浪漫時期的德奧弦樂四重奏的演奏風格做了講解🟨🫸，並對學生的作品從音樂節奏🤹🏽♂️、句法👩🏼🍼、表情、演奏技巧上逐句細致把關，對節奏的重音與右手運弓的力度、小提琴的呼吸與運弓🙀、速度與弓子保持的位置、鋼琴伴奏時的音響強弱與弦樂的音響如何默契配合⚂、及弦樂左手正確的揉弦表現等方面進行細致說明，並不時起身示範演奏。
晚上🫃🏽，沙•卡特索利斯與Hába弦樂四重奏為全校師生奉獻的德奧經典曲目演奏會更添一抹亮色。演奏會首先以古典時期作曲家莫紮特的《第3 G大調弦樂四重奏🥜，作品156 》(14”)（Wolfgang Amadeus Mozart: String Quartet No.3 in G major, KV 156）拉開序幕。該作品由莫紮特作於1772年，即《米蘭四重奏》的第二首🛼🔶，由急板🚣🏼、柔版、和小步舞曲三個樂章構成。四位演奏家用他們精湛的技巧將三個樂章不同的情緒即歡快、抒情與輕巧的性格表現的淋漓盡致📇。
接下來是瑞士籍中國作曲家溫德青的作品《第一弦樂四重奏》（Deqing Wen String Quartet N.1）(22”)。這首四重奏寫於1995年，是作曲家於德國時期所寫⚈。“其中隱藏的民間旋律被變形了🧒🏼🧚♂️，聽眾未必能辨認出來Ⓜ️，它們象征著作者的一些記憶的痕跡”。當晚🚇，作曲家本人親臨現場，並親自上臺為聽眾講解作品🏌️♀️，以幫助大家更好地理解當代音樂👳🏽。這部作品中運用了很多現代技法，如左手擊勾弦🤬、各種滑音🏮、泛音、柔弦，與弓桿敲擊等技巧👷🏻，以奇妙新穎的音色音響詮釋作曲家心目中的中國民族韻味。尤其是第二樂章，四個提琴都猶如“懷抱琵琶半遮面”的狀態，右手持撥片彈撥琴弦，左手敲擊按弦，頓時整首音樂的情緒升華至高潮🚰，頗具精彩，給觀眾的耳朵帶來新的聆聽感覺。
演奏會的最後一步作品是浪漫主義時期作曲家羅伯特•舒曼的《A小調弦樂四重奏，作品41第1》（28”） （Robert Schumann💆🏽♂️：String Quartet in a minor，op. 41 No. 1)🪤。這首四重奏寫於1842年👨👩👧👧⚒。四位演奏家秉持演奏中的理性與感性的融合🧑🏿🚀，彰顯作品中第一樂章快板👩🏽🎓，明快的性格🏌️♀️👨🔧、第二樂章急板，諧虐曲的風格🍚、第三樂章柔版😸，舒緩歌唱式的旋律、以及第四樂章急板🧒🏿，強勁的音樂特點👈。體現了浪漫主義時期音樂的熱情奔放與創造力🥭。
演奏會在聽眾熱烈的掌聲中又加演了皮亞佐拉的“自由探戈”，這首節奏感極強的民間舞曲探戈，明快的切分音、動感的旋律與飄逸的演奏，讓人印象深刻🛗。
大師班與演奏會在聽眾的熱烈掌聲中圓滿結束🌻。Hába弦樂四重奏的演奏家們，投入的講演👨🎨、用心的精神，他們對聲音質量的苛刻要求🌱，讓大家零距離地接觸到了德國純正古典音樂的聲音魅力。他們把音樂藝術的魅力再一次帶到我們的生活中🚙5️⃣，帶我們重溫著優雅的古典，穿越激情的浪漫之旅，並與當代東方相遇。聆聽德奧經典，沙•卡特索利斯與Hába四重奏𓀚，讓我們的耳朵徹徹底底地接受了一次“洗禮”。
